Diseño Editorial para comunicadores IV

A continuación reproduciré algunas ideas del libro "Rostros y máscaras de la comunicación" de Fernpando Vásquez Rodríguez, para mí, un gran maestro en comunicación. Presentaré dos de las "Cuatro estrategias para mejorar los medios de comunicación en las organizaciones".

Segunda estrategia: el boletín es más una "boleta" que una billetera.
En el boletín "billetera" va de todo.
El boletín "boleta" es pequeño funcional, le permite al lector enterarse de otras áreas, de otros viajes.
Es condensado, resumido, esencial.
Debe ser para leer y botar, se abandonan.
No publica cosas para perdurar, sino para consumirse de una vez, un boletín va al grano.
Son manipulables, cercanos, se pasan de mano en mano.

Tercera estraregia: la revista no es lo vistoso, sino lo visto una vez más.
Hay de todo, consignan información de las áreas de la organización.
Es periódico.
Con información extensa y en profundidad.
Es variada, abarca varios temas.
Es cuidada en los artículos, diseño e imágenes.
Tiene secciones, se forma de partes.
Si duseño no es condensado, deja más aire, es más limpio.

Para más información: VÁSQUEZ Rodríguez, Fernando. Rostros y máscaras de la comunicación. Kimpres: Bogotá. 2005. p. 233.

Esta fue la última entrega de Diseño editorial para comunicadores, espero que les sea últil. Más adelante tocaré otros temas de las áreas de comunicación y diseño... y uno que otro comentario político.

Diseño editorial para comunicadores III

La fotografía siempre ha sido el complemento perfecto de la información, ya lo dice el refrán: “una imagen vale más que mil palabras”. Pero la imagen como tal tiene una especia de géneros y reglas. Una imagen mal ubicada puede llevar a nuestro público a una idea errónea o a una distracción innecesaria.

A continuación comparto con ustedes algunas aplicaciones de una imagen dentro de una publicación impresa (algunos suelen usarse también dentro del periodismo digital).

Fotonoticia:
No tiene cuerpo de texto.
Debe ser una imagen actual e importante.
Siempre llevan un titular.
Siempre tienen pie de foto.

Fotosoporte:
Apoya la información.

Pie de foto:
Refuerza el concepto de la imagen.
No excede las 10 líneas de texto.
El tamaño de la letra debe ser de 8pt a 12pt.

Próxima entrega:
Consejos de Fernando Vásquez Rodríguez acerca de boletines y revistas.

Diseño editorial para comunicadores II

Elementos del diseño gráfico

Pueden parecer evidentes y a veces obvios, pero no siempre se aplican como deben ser. Estos son los principales elementos, el resto depende de la creatividad.

1. cabezote
Contiene el nombre de la publicación.
Ninguna tipografía debe ser más grande que el cabezote.
La línea que acompaña este nombre se llama filete.
Otros elementos que debe tener son: fecha, precio, página web, correo electrónico, ISSN (International Standar Serial Number) y código de barras.

2. titulares
No se parten (es decir que no se separa la palabra por sílabas, debe caber completamente en la línea).
No se justifican.
No se alinean (la alineación sólo se aplica a los subtítulos).
Se miden en términos de columna (colex) x líneas de texto.

3. entradilla
El destacado es información complementaria y relevante.
No se justifica.
No se parte.
Es más pequeña que los titulares.

4. cuerpo del texto
Desarrolla la información.
Puede ser entre 8pt y 12 pt.
Se puede partir.
Debe estar justificado.

5. foto
Se miden en columnas (colex) x centímetros (cm).
La mirada de los personajes se dirige a los cuerpos de texto.
Las personas no se cortan por las articulaciones.

Estos son los elementos principales, sin embargo cada uno varía de acuerdo con el medio, el estilo o el diseño.

En la próxima entrega…
Fotonoticia, fotosoporte y pie de foto.

Diseño editorial para comunicadores I

Muchas veces dentro del quehacer del comunicador nos toca hacer boletines, no sólo buscar los temas, hacer la investigación y redactar las noticias, sino también diagramar, editar imágenes y ajustar las ilustraciones.

Desde mi experiencia como redactor y editor; y desde mis estudios de diseño gráfico quiero compartir algunos “trucos” y definiciones para ayudar a mis colegas con la tarea de diagramar medios escritos.

En esta primera entrega trataremos las generalidades del diseño editorial y en próximas entradas trataremos estrategias y errores comunes dentro de los medios corporativos.

Comencemos por decir que el diseño editorial es el área del diseño, encargada de la maquetación y composición de publicaciones. Es decir que se encarga específicamente de la forma como se van a ver los artículos, de cómo el material va a interactuar con el lector y como este se va a guiar entre los contenidos.

Para el proceso de elaboración de una pieza informativa mis recomendaciones son las siguientes:

1. Definir el tema (qué se quiere comunicar, necesidades informativas).
2. Definir el objetivo de comunicación del diseño a realizar (público objetivo, identidad corporativa).
3. Conocer el contenido (temas a tratar y enfoques).
4. Definir los elementos gráficos más adecuados.
5. Realizar un boceto o machote (dibujos que ayuden a definir un buen concepto, tanto de composición como del desarrollo del tema y de su posible evolución).
6. Realizar la plantilla, lo que permite tener una homogeneidad en la publicación.

En la próxima entrega…
Elementos del diseño editorial.